ОБЩЕПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ДИСЦИПЛИНЫ: «История стилей в монументально-декоративной живописи»

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ

Б1.В.ДВ.7 «История стилей в монументально-декоративной живописи»

Направление подготовки 54.03.01 Дизайн

Профиль: Графический дизайн

Квалификация (степень) выпускника – Бакалавр

Форма обучения – очная, очно-заочная, заочная

Нормативный срок освоения программы по очной форме обучения – 4 года

Москва – 2019 г.

 

 

Рабочая программа дисциплины «История стилей в монументально-декоративной живописи» составлена в соответствии с требованиями ФГОС ВО по направлению подготовки 54.03.01 «Дизайн», утвержденным Приказом Министерства образования и науки Российской Федерации от 11.08.2016 N 1004 и в соответствии с ОПОП по направлению 54.03.01 «Дизайн».

Автор-составитель: д.психол.н. О.Ф.Потемкина

 

Содержание

 

1. Цели и задачи дисциплины.
2. Перечень планируемых результатов обучения по дисциплине (модулю), соотнесенных с планируемыми результатами освоения образовательной программы (включает перечень знаний, умений и навыков, соотнесенных с перечнем компетенций, формируемых в результате освоения образовательной программы).
3. Место дисциплины (модуля) в структуре образовательной программы.
4. Объем дисциплины (модуля) в зачетных единицах с указанием количества академических или астрономических часов, выделенных на контактную работу обучающихся с преподавателем (по видам учебных занятий) и на самостоятельную работу обучающихся.
5. Содержание дисциплины (модуля), структурированное по темам (разделам) с указанием отведенного на них количества академических или астрономических часов и видов учебных занятий.
6. Перечень учебно-методического обеспечения для самостоятельной работы обучающихся по дисциплине (модулю).
7. Фонд оценочных средств для проведения промежуточной аттестации обучающихся по дисциплине (модулю).
8. Перечень основной и дополнительной учебной литературы, необходимой для освоения дисциплины (модуля).
9. Перечень ресурсов информационно-телекоммуникационной сети «Интернет», необходимых для освоения дисциплины (модуля).

 

1. Цель и задачи дисциплины:

• теоретическая и практическая подготовка бакалавров по формированию эстетически выразительной предметно-пространственной среды на основе интеграции художественной, инженерно-конструкторской и научно-педагогической деятельности.

Задачи дисциплины:

• освоить создание художественного образа
• освоить создание оригинального проекта предмета культурно-бытового назначения
• создание художественных предметно-пространственных комплексов.
  Перечень планируемых результатов обучения по дисциплине (модулю), соотнесенных с планируемыми результатами освоения образовательной программы (включает перечень знаний, умений и навыков, соотнесенных с перечнем компетенций, формируемых в результате освоения образовательной программы).

Программа разработана в соответствии с профессиональным стандартом графический дизайнер, утвержденного Приказом Минтруда и социальной защиты Российской Федерации  от 17 января 2017 года N 40н

 

УМЕТЬ:

— осуществлять эстетический анализ произведения искусства;

— аргументировать и представлять свою гражданскую и авторскую позицию;

— ясно, логически стройно выражать свои мысли по различным проблемам искусства в устной и письменной форме;

— использовать полученную информацию для креативного мышления и освоения новых технологий;

— находить взаимосвязи свойств и качеств того или иного конкретного материала с конструкцией и формой объектов дизайна, критически оценивать свои достоинства и недостатки, наметить пути и выбрать средства совершенствования проектной деятельности;

— с помощью рисунка делать наброски, создавать эскизы и эскизные дизайнерские проекты;

— представлять в требуемом формате информацию на презентациях и в процессе профессионального общения;

— синтезировать данные, идеи, решения для создания итогового дизайн-продукта; находить адекватные и оригинальные решения поставленных композиционно-проектных задач, пользоваться графическими приемами для фиксирования результатов предпроектного и проектного исследования ;

 

ВЛАДЕТЬ:

— этической и эстетической аргументацией при оценке произведений искусства, их стилевых особенностей;

— этическими и эстетическими знаниями, необходимыми для совершенствования творческой деятельности;

— навыками самостоятельной работы с научными, справочными, учебно-методическими источниками, профессионально и научно обосновать свои предложения и результаты проектной деятельности;

— техниками изображения и навыками конструктивных решений дизайнерского проекта;

— навыками сбора, обработки хранения и воспроизведения  профессиональной информации;

— инструментами методологии дизайн-мышления в рамках проектной работы;

— навыком аргументации своих проектных идей и их воплощения в итоговом продукте; алгоритмом аналитической работы с аналогами;

— основными средствами дизайна пространственных для творческого развития; правилами компьютерного моделирования объемно- форм средовых объектов, графических систем.

 

3. Место дисциплины (модуля) в структуре образовательной программы

Дисциплина «История стилей в монументально-декоративной живописи» входит в состав дисциплин по выбору вариативной части цикла Б1.

4. Объем дисциплины и виды учебной работы

Общая трудоёмкость дисциплины «История стилей в монументально-декоративной живописи» составляет 3 зачётные единицы или 108 часов (3 зачетные единицы).

5. Содержание дисциплины, разделы дисциплины и виды занятий

Практическое занятие по теме № 1. Эволюция стилевых течений.

1.Основные понятия.

2.Тенденции в развитии классических и новаторских направлений.

2.Античная эпоха.

3.Средневековье.

4.Возрождение . XIV — XVI в.в. – период жизнеутверждающих идеалов, культа человека, его разума, воли и красоты, антропоцентризм.

Практическое занятие по теме № 2. История развития теории стиля.

1.Разновидности стилей.

2.Стилистическая направленность.

3.Новое направление «модерн».

Практическое занятие по теме № 3. Основные понятия стилистики.

1. Универсальные законы стиля.
2. Приемы стиля. Отражение.
3. Разновидности современных стилей. Eco-tech.

5.1. Содержание дисциплины (модуля), структурированное по темам (разделам) с указанием отведенного на них количества академических или астрономических часов и видов учебных занятий.

 

№ п/п	Наименование темы (раздела)	Содержание темы (раздела)	Формируемые компетенции
1.	Эволюция стилевых течений	Тенденции в развитии классических и новаторских направлений. Античная эпоха. Средневековье. Возрождение . XIV — XVI в.в. – период жизнеутверждающих идеалов, культа человека, его разума, воли и красоты, антропоцентризм.	ПК-12, ПК-13
2.	История развития теории стиля	Разновидности стилей. Стилистическая направленность. Новое направление «модерн».	ПК-12, ПК-13
3.	Основные понятия стилистики.	Универсальные законы стиля. Стилевые особенности классических, этнических и современных стилей. Приемы стиля. Отражение. Разновидности современных стилей. Eco-tech.	ПК-12, ПК-13

 

Лабораторные работы (не предусмотрены)

 

6. Перечень учебно-методического обеспечения для самостоятельной работы обучающихся по дисциплине
7. Цветкова Н.Н. История текстильного искусства и костюма. Древний мир: учебное пособие / Цветкова Н.Н.— С.: Издательство СПбКО, 2013. 120— c. http://www.iprbookshop.ru/11268.
8. Ющенко О.В. Проектная графика в дизайне костюма: учебное пособие / Ющенко О.В.— О.: Омский государственный институт сервиса, 2014. 101— c. http://www.iprbookshop.ru/32794
9. Фонд оценочных средств для проведения промежуточной аттестации обучающихся по дисциплине

Перечень вопросов к зачету 

1. Специфика дизайна. Виды дизайна. Характеристика каждого его вида.
2. Понятие «стиль». Раскрыть содержание, критерии, дать определение.
3. Зарождение зодчества
4. Характерные особенности портретной живописи и одежды Древнего Египта. Связь одежды и предметно-пространственной среды (мебель, ткани, посуда, стекло).
5. Портретная живопись Древней Греции и ее связь с особенностью архитектуры и мебели Древней Греции, предметов утвари.
6. Характерные особенности костюма и архитектуры Древнего Рима. Предметно-пространственная среда Древнего Рима.
7. Характерные особенности одежды и архитектуры Византии. Предметно-пространственная среда (мебель, ткани, произведения прикладного искусства).
8. Характерные особенности портрета и костюма и архитектуры Романского стиля. Предметы интерьера Романского стиля.
9. Готический стиль (общее понятие). Архитектура. Предметно-пространственная среда (мебель, костюм, ткани, посуда, стекло).
10. Интернациональная готика, французская, ранне-английская, украшенная.
11. Ренессанс (характерные особенности), портрет и предметно-пространственная среда.
12. Характерные особенности архитектуры и портретной живописи Барокко. Предметно-пространственная среда (одежда, мебель, ткани, произведения прикладного искусства).
13. Характерные особенности архитектуры Рококо. Предметно-пространственная среда (одежда, мебель, ткани, произведения прикладного искусства).
14. Характерные особенности архитектуры Классицизма. Предметно-пространственная среда (мебель, одежда, ткани, произведения прикладного искусства).
15. Характерные особенности архитектуры стиля Ампир. Предметно-пространственная среда (мебель, одежда, ткани, произведения прикладного искусства).
16. Основные европейские стили
17. Ремесленное производство и художественно-конструкторская деятельность в России
18. Теоретические концепции и деятельность Уильяма Морриса.
19. Характерные особенности архитектуры стиля Модерн. Предметно-пространственная среда (мебель, одежда, ткани, произведения прикладного искусства).
20. Теоретические концепции, основные направления деятельности Веркбунда.
21. Теоретические концепции, основные направления деятельности Баухауза.
22. Особенности развития материальной культуры в России.
23. Теоретические концепции, основные направления деятельности ВХУТЕМАС-ВХУТЕИНа.
24. Новый стиль. Пионеры Советского дизайна..
25. Современные стилевые направления.
26. Теоретические концепции западного дизайна.
27. Теоретические концепции отечественного дизайна 1960-1980 годов
28. Социально-экономические корни дизайна, место дизайна в современной культуре.
29. Дизайн как объект промышленной собственности
30. Из истории рекламы (Отечественной) и промышленной графики.
31. Понятие фирменного стиля. Раскрыть содержание, критерии, дать определение.

 

Темы курсовых работ (не предусмотрены)

Темы рефератов, эссе и др.

1. Древний Египет — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений)
2. Древний Египет — дизайн мебели (на примере одного предмета).
3. Древний Египет — дизайн интерьера.
4. Дизайн посуды Древнего Египта.
5. Кожа и кожевенное производство в Древнем Египте.
6. Древний Египет — стекло, как материал для повседневной обиходной утвари.
7. Древний Рим — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений)
8. Древний Рим — дизайн мебели (на примере одного предмета).
9. Древний Рим — дизайн интерьера.
10. Древний Рим — изготовление произведений художественного ремесла, предназначенных для бытового употребления.
11. Древняя Греция — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений, обуви)
12. Древняя Греция — дизайн мебели (на примере одного предмета).
13. Древняя Греция —  дизайн интерьера.
14. Древнегреческая вазопись.
15. Керамика Древней Греции.
16. Византия — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений, обуви)
17. Византия — дизайн мебели (на примере одного предмета).
18. Византия — дизайн интерьера.
19. Византия — изготовление произведений художественного ремесла, предназначенных для бытового употребления.
20. Романский стиль — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений, обуви)
21. Романский стиль — дизайн мебели (на примере одного предмета).
22. Романский стиль — дизайн интерьера.
23. Романский стиль — изготовление произведений художественного ремесла, предназначенных для бытового употребления.
24. Готика — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений, обуви)
25. Готика — дизайн мебели (на примере одного предмета).
26. Готика — дизайн интерьера.
27. Готика — дизайн посуды.
28. Готика — витражи.
29. Гобелены.
30. Ткачество.
31. Костюмы времен ренессанса и реформации.
32. Ренессанс — дизайн мебели (на примере одного предмета).
33. Ренессанс — дизайн интерьера.
34. Ренессанс — изготовление произведений художественного ремесла, предназначенных для бытового употребления.
35. Барокко — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений, обуви)
36. Барокко — дизайн мебели (на примере одного предмета).
37. Барокко — дизайн интерьера.
38. Барокко — изготовление произведений художественного ремесла, предназначенных для бытового употребления.
39. Рококо — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений)
40. Рококо — дизайн мебели (на примере одного предмета).
41. Рококо — дизайн интерьера.
42. Рококо — изготовление произведений художественного ремесла, предназначенных для бытового употребления.
43. Классицизм — характерные особенности дизайна одежды (прически, украшений, обуви).
44. Классицизм — дизайн мебели (на примере одного предмета).
45. Изысканный декор, стройность формы предметов интерьера эпохи классицизма (на примере одного предмета).
46. Эклектический декоративизм одежды и предметов мебели эпохи модерна (на примере одного предмета).
47. Символическая мотивировка модернистского орнамента.
48. Формы чистой целесообразности в предметах интерьера.

 

8. Перечень основной и дополнительной учебной литературы, необходимой для освоения дисциплины

Основная литература (со ссылками на http://www.iprbookshop.ru)

1. Дорофеева Ю.Ю. Пастельная живопись. Русская реалистическая школа: учебное пособие / Дорофеева Ю.Ю., Моисеев А.А.— М.: Владос, 2014. 95— c. http://www.iprbookshop.ru/18512.
2. Живопись: учебно-методическое пособие / — М.: Московский государственный строительный университет, Ай Пи Эр Медиа, ЭБС АСВ, 2014. 68— c. http://www.iprbookshop.ru/27462.
3. Смекалов И.В. Изучение классических произведений живописи дизайнерами: учебно-методическое пособие / Смекалов И.В., Шлеюк С.Г.— О.: Оренбургский государственный университет, ЭБС АСВ, 2014. 97— c., http://www.iprbookshop.ru/33629.

 

Дополнительная литература:

1. Архитектурный рисунок и графика: учебно-методическое пособие / — М.: Московский государственный строительный университет, Ай Пи Эр Медиа, ЭБС АСВ, 2014. 52— c., http://www.iprbookshop.ru/27890.
2. Карслян С.О. Декоративная композиция по скульптуре и ее основы: учебное пособие / Карслян С.О.— С.: Самарский государственный архитектурно-строительный университет, ЭБС АСВ, 2013. 60— c., http://www.iprbookshop.ru/20460.
3. Основы декоративно-прикладного искусства: учебное пособие / — К.: Амурский гуманитарно-педагогический государственный университет, 2011. 203— c., http://www.iprbookshop.ru/22280.
4. Смекалов И.В. Декоративное начало в учебной живописи дизайнеров: учебно-методическое пособие / Смекалов И.В., Шлеюк С.Г.— О.: Оренбургский государственный университет, ЭБС АСВ, 2014. 101— c., http://www.iprbookshop.ru/33626.